La fotografia di design autoriale italiana tra gli anni settanta e ottanta

Dai maestri alle nuove generazioni

Abstract

Il presente articolo intende tratteggiare il panorama che è andato delineandosi nel settore della fotografia di design sul finire degli anni settanta e con il decennio ottanta.
È il risultato di un lavoro che nasce da una ricerca basata sulla raccolta di testimonianze dirette, attraverso una serie di interviste delle autrici a un gruppo di fotografi autoriali che hanno iniziato ad operare all’epoca e che sono attivi ancora oggi. Le loro personali esperienze e i punti di vista hanno consentito così di comprendere lo scenario e le dinamiche che hanno segnato tale specifico ambito della comunicazione del design, colmando la pressocché totale assenza di letteratura in merito.
Attraverso questo saggio viene messo in luce, in particolare, il legame fra la generazione di coloro che sono considerati tra i pionieri e i maestri della fotografia di design e un accreditato insieme di autori che hanno segnato le due successive generazioni, a volte in continuità con il linguaggio dei predecessori (come in una sorta di “passaggio di testimone”), in altri introducendo decisi cambiamenti che hanno aperto nuovi scenari per l’immagine e immaginario del design, in sintonia con l’avvento del Postmoderno.